t— Par ailleurs, de nombreux artistes travaillent actuellement sur la radicalité du pouvoir et des intérêts économiques en place. L’analyse, la déconstruction critique et la dénonciation de leur jusqu’au-boutisme sont au centre de leurs projets. Ils et elles thématisent la question de l’extrémisme des gouvernants qui s’exprime par des pratiques littéralement écoterroristes, par l’appropriation et la destruction des communs, par l’aggravation des divers modes d’exploitation sociale, genrée ou spéciste, par les logiques extractivistes, etc., un extrémisme qui a pour but une “an-esthésie» généralisée et programmée. Les artistes leur opposent, avec leurs œuvres, de nouveaux modes de sentir et d’être ensemble, des solutions concrètes et des alternatives globales de relation au monde non polluées par ce cynisme radical et jusqu’au-boutiste. Ainsi, création et imagination s’entremêlent avec engagements et activismes, faisant naître des militantismes esthétiques et des artivismes. 

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t— Le séminaire se propose, en invitant des artistes et des théoriciens de l’art, de rendre compte et d’analyser comment l’art, par sa radicalité, peut contribuer à l’écologie politique en proposant des «utopies réelles» (Erik Olin Wright, Utopies réelles, traduction Vincent Farnea, Paris, La Découverte, 2010); comment il génère des formes directes ou indirectes de productions esthétiques qui critiquent le modèle non-soutenable des pouvoirs existants ; il souhaite aussi prolonger le débat en étudiant certains mouvements sociaux de défense, de proposition ou de production qui, sans relever de ce qu’on appelle traditionnellement “art”, développent de nouveaux modes de relation sensible au monde. Identifier ces mouvements à la fois artistiques et écologiques – au sens des trois écologies de Guattari : environnementale, sociale, mentale –, prendre contact avec eux et contribuer à leur compréhension, faire état des éléments constitutifs d’une nouvelle aisthésis, voire d’une nouvelle épistémè : tels sont les objectifs de ce séminaire.